L Poezi dadaiste Ato janë shprehje artistike të letërsisë që lindin brenda një lëvizjeje avangarde të quajtur Dadaizmi, e nxitur në fillim të shekullit të 20-të nga autorë të tillë si Hugo Ball (një nga paraardhësit e tij) dhe Tristan TzaraMidis krijuesve të tjerë që kërkuan të thyenin të gjitha rregullat e njohura, kjo lëvizje letrare dhe artistike u shfaq si një përgjigje radikale kundër konventave kulturore dhe kundër një shoqërie të perceptuar si të ngurtë, racionaliste dhe tepër të varur nga progresi.
Në poezi, Dadaizmi propozoi një shkëputje nga logjika tradicionale e gjuhësAi vuri në pikëpyetje vetë kuptimin e fjalëve, rendin e tyre, sintaksën dhe idenë se një poezi duhet të përcjellë një mesazh të qartë dhe koherent. Prej andej, tekstet e tij shndërrohen në një lojë shoqërimesh, imazhesh të habitshme dhe kombinimesh të papritura fjalësh që tregojnë për një gjuhë e pafundme dhe e pakufizuar.
Këto poezi karakterizohen nga shtyllat që qeverisin lëvizjen, domethënë ato elementë që e dallojnë atë nga shprehjet e tjera: një kritika e shoqërisë borgjeze, refuzimi i artit të kuptuar si një objekt solemn, justifikimi i absurdit dhe tallje me artistët dhe vlerat borgjezeduke përfshirë reagimet kundër pozitivizmit dhe rrymave të tjera dominuese të kohës së tyre. Në të njëjtën kohë, poetët dadaistë shpesh përdornin imazhe në dukje të pakuptimta të cilat, së bashku, përmbushin funksionin e shprehjes së një vizioni shumë personal të botës, të shënuar nga ironia, protesta dhe liria absolute.
Dadaizmi nuk u kufizua vetëm në poezi: ai u shtri edhe në Pintura, skulpturë, teatër, shfaqje, muzikë Ishte tashmë një mënyrë jetese që sfidonte drejtpërdrejt normat e vendosura. Për të gjitha këto arsye, shumë teoricienë e përcaktojnë Dadaizmin si një lloj anti-art, meqenëse sulmonte drejtpërdrejt konceptet tradicionale të bukurisë, harmonisë dhe formës së mirë, si dhe institucionet kulturore që legjitimonin këto vlera.
Brenda poezisë, lëvizja krenohej me eksponentë të mëdhenj. Disa nga emrat më të shquar janë: Hugo Ball, Tristan Tzara, Zhan Arp, Francis Picabia, Wieland Herzfelde, Emmy Hennings, Louis Aragon, andre breton, Philippe SoupaultNdër të tjera. Veprat e tij vazhdojnë të studiohen edhe sot, jo vetëm për vlerën e tyre letrare, por edhe për ndikimin e tyre në zhvillimin e surrealizmi, në historinë e artit dhe në zhvillimin e poezisë eksperimentale të mëvonshme.
Çfarë është një poezi dadaiste dhe si mund të njihet ajo?
Un Poezi dadaiste Është një tekst në të cilin autori qëllimisht braktis strukturat e zakonshme të poezisë tradicionale. Qëllimi i tij nuk është ta përshtatë përmbajtjen në një formë të paracaktuar, por Eksploro shansin, spontanitetin dhe lojën si motorë krijimi. Për ta kuptuar më mirë këtë lloj poezie, është e dobishme të shqyrtojmë disa tipare thelbësore që shfaqen zakonisht, megjithëse secili poet i çon ato në fushën e vet në një mënyrë personale.
Së pari, poezia dadaiste Ai bie ndesh me metrikat klasike.Vargjet nuk ndjekin një model të ngurtë rrokjesh ose një strukturë të mbyllur strofe. Kompozimet zakonisht paraqiten si Vargu i lirëNdonjëherë me ndërprerje të menjëhershme të vijave, hapësira të çrregullta ose rregullime grafike që gjithashtu kontribuojnë në kuptim. Kjo liri formale përforcon ndjesinë e kaosit të kontrolluar që përcakton lëvizjen.
Së dyti, Rima Nuk është më një detyrim. Shumë poezi janë krejtësisht të lira nga rima, dhe kur ajo shfaqet, përdoret në mënyrë tekanjoze, ironike ose aksidentale. Qëllimi nuk është të gjenerohet muzikalitet tradicional, por të lejohet që fjalët të lidhen përmes tingullit të tyre, çuditshmërisë së tyre ose ndikimit të tyre. Mungesa e dukshme e rregullave është një formë e kritikojnë ngurtësinë e poezisë kanonike.
Një tjetër veçori kryesore është shkëputje nga logjika e diskursitPoezitë dadaiste përdorin shoqërime të lira, fraza në dukje të palidhura, figuracione që përziejnë realitetin dhe fantazinë, dhe hidhen në kuptime që e çorientojnë lexuesin. Në vend të një rrëfimi linear, ajo që ofrohet është një përvojë fragmentare, më afër ëndërrimit, të luajturit ose improvizimit.
Së fundmi, këto poezi shpesh përshkohen nga një përbërës i fortë i ironi, humor dhe provokimDadaizmi tallet me diskursin solemn, përqesh konventat dhe ekspozon brishtësinë e të vërtetave të pranuara. Prandaj, shumë tekste shfaqin një ton tallës, një përdorim të shfrenuar të gjuhës dhe një tendencë për të vënë në pikëpyetje çdo formë të autoritetit kulturor ose moral.
Karakteristikat kryesore të Dadaizmit në poezi
Për të kuptuar më mirë poezitë që do të shohim më vonë, është e dobishme të dimë Karakteristikat e Dadaizmit të aplikuara në poeziMë poshtë janë disa nga karakteristikat më të rëndësishme, të cilat janë të pranishme në mënyrë të përsëritur tek autorët e lëvizjes.
Një karakteristikë e parë është rebelim kundër traditës kulturoreDadaistët vunë në pikëpyetje vlerat, institucionet dhe normat që kishin qeverisur artin dhe letërsinë. Ky rebelim u përkthye në një mosbesimi ndaj diskursit zyrtardrejt idesë së progresit linear dhe vizionit se kultura duhet të jetë një hapësirë solemne dhe e respektueshme. Poema dadaiste bëhet një gjest mosbindjeje.
Dadaizmi diskutohet gjithashtu si një formë e anti-artKjo fjalë nuk do të thotë mungesë arti, por një vullnet i vetëdijshëm për të... të mohosh gjithçka që arti kishte përfaqësuar deri në atë pikëKërkimi për bukurinë, harmoninë, përsosmërinë formale dhe idenë e një vepre të përfunduar. Anti-arti dadaist rimerr të papërfunduarën, absurden, gabimin, të qeshurën, zhurmën dhe gjithçka që estetika akademike kishte përjashtuar.
Në poezi, Dadaizmi e çon këtë qëndrim në një nivel shumë konkret: shkëputje nga logjika e gjuhësPoezitë çmontojnë strukturat konvencionale sintaksore, duke luajtur me fjalë të shpikura, përsëritje, onomatope dhe kombinime tingujsh që i afrohen muzikës ose edhe zhurmës së pastër. Kështu, gjuha pushon së qeni një instrument transparent për komunikimin e ideve dhe bëhet një material i gjallë me të cilin mund të eksperimentohet.
Për më tepër, shumë tekste paraqesin një përzierje e të dhënaveFjalët e mësuara bashkëjetojnë me shprehjet popullore, termat teknikë me fjalët fëminore, gjuhë të ndryshme brenda të njëjtës poezi, ndërhyrje, fragmente në dukje të pakuptimta dhe referenca nga jeta e përditshme. Ky kaos i qëllimshëm sfidon idenë se ekziston një mënyrë e saktë për të folur ose shkruar.
Një tjetër veçori thelbësore është përdorimi i metaforë dhe imazhe sureale Edhe para se Surrealizmi të vendosej plotësisht si një lëvizje, poetët dadaistë krijuan imazhe tronditëse, duke mbivendosur realitete të ndryshme dhe duke ndërtuar skena të pamundura që sfidonin logjikën. Këto imazhe nuk kërkonin të përfaqësonin realitetin ashtu siç e shohim ne, por përkundrazi të zbulonin shtresa të fshehura të përvojës, emocione kontradiktore ose kritika të fshehura ndaj shoqërisë.
Dadaizmi gjithashtu prezantoi procedura të tilla si Azar dhe bashkëpunim Në krijimin poetik, ka tekste të përbëra nga prerje gazetash, lojëra fjalësh që dolën në takimet në grup dhe poezi të ndërtuara duke ndërthurur fraza nga autorë të ndryshëm. Në këtë mënyrë, vihet në pikëpyetje ideja e një autori të vetëm dhe theksohet natyra eksperimentale e procesit krijues.
Së fundmi, në shumë poezi një e fortë barrë ideologjikePërmes satirës, absurditetit dhe ekzagjerimit, dadaistët kritikuan militarizmin, nacionalizmin, hipokrizinë e elitave dhe vlerat e shoqërisë borgjeze. Edhe pse toni shpesh dukej i lehtë ose i gjallë, nën sipërfaqe fshihej një element më i thellë dhe më subversiv. protestë politike dhe morale.
Poetët dhe veprat përfaqësuese të Dadaizmit
Lëvizja Dadaiste bashkoi një grup të madh krijuesish që kontribuan në stile shumë të ndryshme, por që ishin të bashkuar nga një qëndrim i përbashkët rebelimi. Në fushën e poezisë, disa autorë janë bërë figura thelbësore për të kuptuar këtë periudhë.
Hugo Ball Ai ishte një nga forcat lëvizëse të grupit, veçanërisht përmes punës së tij në Cabaret Voltaire, një hapësirë ku zhvilloheshin lexime, shfaqje dhe veprime eksperimentale poetike. Tekstet e tij eksplorojnë si absurditetin fonetik ashtu edhe një kritikë therëse të shoqërisë së kohës së tij, dhe shumë prej tyre kanë një ton vizionar që përzien lirikën me groteskun.
Tristan Tzara Ai konsiderohet nga shumë njerëz si forca kryesore teorike shtytëse pas Dadaizmit. Përveç poezisë së tij, ai shkroi manifeste në të cilat mbrojti një art radikalisht të lirë, të bazuar në rastësi, irracionalitet dhe refuzim të të gjitha normave të vendosura. Poezia e tij kombinon momente lirizmi intensiv me pasazhe të dekonstruksionit ekstrem gjuhësor.
Një emër tjetër themelor është Zhan ArpNjë artist vizual dhe poet që mori pjesë në aktivitetet kryesore të lëvizjes. Vepra e tij poetike zbulon një shije për imazhe të pazakonta, kombinime të papritura dhe humor, gjithmonë nga një perspektivë që vë në pikëpyetje seriozitetin artificial të botës së civilizuar dhe i afrohet një lloj... fëmijëria gjuhësore.
Francis PicabiaI njohur më së miri për punën e tij në artet pamore, ai u përfshi edhe në poezi, ku kanalizoi shpirtin e tij ikonoklast dhe refuzimin e çdo lloj morali artistik. Tekstet e tij janë fragmentare, ironike dhe plot me referenca të kryqëzuara që bien ndesh me idenë e një vepre të unifikuar.
Shkrimtari Wieland Herzfelde Ai i solli lëvizjes një ngarkesë të fortë satirike dhe politike. Poezitë e tij, ndonjëherë në dukje të lehta, fshehin kritika të drejtpërdrejta ndaj padrejtësisë sociale, luftërave dhe hipokrizisë së të fuqishmëve. Veprat e autorëve të tjerë të lidhur me krahun më të politizuar të Dadaizmit gjithashtu bien brenda këtij kuadri.
Emmy HenningsPoete dhe aktore, ajo luajti një rol thelbësor në zhvillimin e lëvizjes, megjithëse për një kohë të gjatë nuk u njoh me të njëjtin intensitet si bashkëkohësit e saj. Poezia e saj, me fuqi të madhe emocionale, kombinon imazhe ëndërrimtare, reflektime ekzistenciale dhe një vizion shumë personal të brishtësisë njerëzore.
Nga ana e saj, Louis Aragon, andre breton y Philippe Soupault Ata lëviznin midis Dadaizmit dhe Surrealizmit. Tekstet e tyre tregojnë se si propozimet dadaiste për t'u shkëputur nga logjika, për të lartësuar të pavetëdijshmen dhe për të eksperimentuar me gjuhën hapën rrugën për krijimin surrealist, i cili gradualisht mori formë nga kjo tokë pjellore.
Të marrë së bashku, këta autorë dhe shumë të tjerë formojnë një mozaik zërash që, megjithëse të ndryshëm, ndajnë të njëjtin impuls: çmontimi i strukturave të realitetit përmes fuqisë destabilizuese të fjalëve.
Poezitë më të mira të Dadaizmit
Ka shumë poetë të Dadaizmit, si p.sh. Hugo Ball, Tristan Tzara, André Breton, Jean Arp, Francis Picabia, Louis Aragon, Kurt Schwitters, Philippe SoupaultNdër të tjera, ata kanë shkruar poema të mrekullueshme që fituan famë të keqe në atë kohë dhe janë ende të njohura sot midis dashamirësve të lëvizjes; përveçse janë objekt studimi në historinë e artit dhe letërsisë.
Më poshtë do të gjeni një përzgjedhje poezish dadaiste të cilat na lejojnë të vlerësojmë larminë e stileve brenda lëvizjes. Disa eksplorojnë imazhet vizionare, të tjera përqendrohen në absurd, dhe të tjera kombinojnë lirizmin dhe kritikën sociale. Megjithatë, të gjitha ndajnë atë vullnet për të Për të çliruar gjuhën nga çdo kufizim.
1. "Dielli" nga Hugo Ball
Karroca e një fëmije lëviz midis qepallave të mia.
Mes qepallave të mia është një njeri me një qen qimedredhur.
Një grup pemësh shndërrohet në një tufë gjarpërinjsh dhe fërshëllen nëpër qiell.
Një gur mban një fjalim. Pemë në zjarr të gjelbër. Ishujt lundrues.
Shkundja dhe cingërima e predhave dhe kokat e peshqve si në fund të detit.
Këmbët më shtrihen në horizont. Cërgon një noton
Shumë larg. Çizmet e mia ngrihen mbi horizont si kulla
I një qyteti që po fundoset. Unë jam Goliati gjigand. Tret djathin e dhisë.
Unë jam një viç mamuth. Gocat e gjelbërta më nuhasin.
Bari përhap barkat dhe urat dhe ylberët e gjelbërt nëpër barkun tim.
Veshët e mi janë predha gjigande rozë, të hapura gjerësisht. Trupi më fryhet
Me zhurmat që ishin burgosur brenda.
I dëgjoj batutat
Unë dëgjoj muzikën e kuqe të diellit. Ai qëndron lart
Në të majtë. Vermilion lotët e tyre bien drejt natës së botës.
Kur zbret shkatërron qytetin dhe kullat e kishës
Dhe të gjitha kopshtet plot me krokuse dhe zymbylë, dhe do të ketë një tingull të tillë
deri në marrëzira që u bien borive të fëmijëve.
Por ka në ajër një tufë vjollce, të verdhë veze të verdhë
dhe shishja jeshile. Lëkundje, të cilën një grusht portokalli e kap në fijet e gjata,
dhe një këngë qafe shpendësh që fluturojnë nëpër degë.
Një skela shumë e butë e flamujve të fëmijëve.
Nesër dielli do të ngarkohet në një automjet me rrota të mëdha
Dhe i shtyrë në galerinë e artit Caspari. Koka e një demi të zi
Me një qafë të fryrë, një hundë të sheshtë dhe një ecje të gjerë, ai do të mbajë pesëdhjetë
Gomarë të bardhë me gaz, duke tërhequr karrocën në ndërtimin e piramidave.
Shumë vende me ngjyra të gjakut do të grumbullohen.
Nannies dhe infermierë të lagur,
Të sëmurë në ashensorë, një vinç mbi shtiza, dy valltarë të San Vito.
Një burrë me një hark mëndafshi dhe një mbrojtës të kuq të aromave.
Nuk mund ta mbaj veten: Jam plot lumturi. Kornizat e dritareve
Ata ia plasën. Varni një kujdestare fëmijësh nga një dritare deri në kërthizë.
Nuk mund ta ndihmoj veten: kupola po shpërthen nga rrjedhjet e organeve. unë dua
krijoni një diell të ri. Unë dua t'i përplas të dy me njëri-tjetrin
të cilat cimbale dhe arrijnë dorën e zonjës sime. Ne do të zbehemi
Në një kosh me vjollcë në çatitë e qytetit tonë të verdhë
si ekranet e letrave prej indi në stuhi.
Disa elementë kyç të Dadaizmit mund të shihen qartë në këtë poezi: akumulimi i imazheve të pamunduraPërzierja e referencave mitologjike, të përditshme dhe ëndërrimtare, dhe një ton ngazëllues që duket se feston aftësinë e imagjinatës për të krijuar botë të reja jashtë çdo logjike racionale.
2. "Uji i egër" nga Tristan Tzara
dhëmbët e uritur të syrit
mëndafshi i blozës
e hapur ndaj shiut
gjithe vitin
ujë i zhveshur
errëson djersën në ballë gjatë natës
syri është i mbyllur në një trekëndësh
trekëndëshi mbështet një trekëndësh tjetër
syri me shpejtësi të zvogëluar
përtyp fragmente të gjumit
përtyp dhëmbë dielli dhëmbë të ngarkuar me gjumë
zhurma e rregullt në periferinë e shkëlqimit
eshte nje engjell
që shërben si një bllokim për sigurinë e këngës
një tub që pihet në dhomën e pirjes së duhanit
në mishin e tij britmat filtrohen nëpër nerva
që udhëheqin shiun dhe vizatimet e tij
gratë e mbajnë atë si një gjerdan
dhe zgjon gëzimin e astronomëve
Të gjithë e marrin atë për një sërë palosjesh detare
kadifeje nga nxehtësia dhe pagjumësia që e ngjyros atë
syri i tij hapet vetëm tek imi
nuk ka njeri përveç meje që ka frikë kur e shikon
dhe më lë në një gjendje vuajtjeje të respektueshme
atje ku muskujt e barkut dhe këmbët e tij jo fleksibël
gjenden në një fryrje kafshësh me frymëmarrje të kripur
Unë në mënyrë modeste i hedh poshtë formacionet e reve dhe qëllimin e tyre
mish i pashkelur që djeg dhe zbut ujërat më delikate.
“Wild Water” tregon se si Tzara e shndërron gjuhën në një rrëke imazhesh shqisorePoema duket se sillet rreth një “syri” që vëzhgon dhe përpin ëndrrat, duke përzier rrafshet fizike dhe shpirtërore në një lloj vizioni si trans. Mungesa e një rrëfimi linear është një manifestim i qartë i shpirtit dadaist.
3. "Drejt natës" nga Philippe Soupault
Është vonë
në hije dhe në erë
një britmë ngrihet me natën
Nuk pres askënd
askujt
madje as për një kujtim
Ora ka kaluar shumë kohë
por ajo klithma që mbart era
dhe shtyj përpara
vjen nga një vend që është përtej
sipër ëndrrës
Nuk pres askënd
por ja nata
kurorëzohet nga zjarri
nga sytë e të gjithë të vdekurve
i heshtur
Dhe gjithçka që duhej të zhdukej
gjithçka humbi
duhet ta gjesh përsëri
sipër ëndrrës
drejt natës.
Në këtë poezi, Soupault përzien një më shumë meditativ dhe melankolik me imazhe intensive dhe abstrakte, të tilla si "zjarri në sytë e të gjithë të vdekurve". Edhe pse perceptohet një fije e qartë emocionale, mënyra e paraqitjes së ideve ruan karakteristikën e lirisë së Dadaizmit dhe paralajmëron ndjeshmërinë surrealiste që ai dhe shokët e tij do të zhvillonin më vonë.
4. "Silueta e kashtës" nga André Breton
Më jep ca xhevahire që mbyten
Dy fole
Një bisht dhe një kokë manekine
Me fal me vone
Nuk kam kohë të marr frymë
Unë jam një magji
Ndërtimi diellor më ka mbajtur këtu
Tani thjesht duhet të lejoj që të vritem
Rendit tryezën
Shpejt grushta e shtrënguar mbi kokën time që fillon të më bjerë
Një gotë ku një sy i verdhë është i hapur
Ndjenja gjithashtu hapet
Por princeshat kapen pas ajrit të pastër
Kam nevojë për krenari
Dhe disa pika pa shije
Për të ngrohur përsëri tenxheren me lule të mykur
Në këmbët e shkallëve
Mendim hyjnor në sheshin e konsteuar të qiellit blu
Shprehja e banjës është vdekja e ujkut
Më merr për një mik
Shoku i zjarreve dhe ferreve
Të shikon thellë
Lëmojini hidhërimet
Vozia ime palisandër i bën flokët të këndojnë
Një tingull i prekshëm i shërben plazhit
E zezë nga tërbimi i sepjes
Dhe e kuqe për shenjën
Ky tekst i Bretonit, i cili luhatet midis Dadaizmit dhe Surealizmit, shpalos një konstelacion imazhesh të palidhura që duket se dalin drejtpërdrejt nga pavetëdija. Njëpasnjëshmëria e skenave dhe objekteve të papërshtatshme ("bizhuteri të grave të mbytura", "koka e manekinit", "një sy i verdhë në një gotë") përforcon ndjesinë e magjisë dhe të një ceremonie të brendshme të çuditshme.
5. "Nga mishi dhe gjaku" nga Jean Arp
Një lavjerrës prej mishi dhe gjaku
luaj alfabetin.
Retë marrin frymë në sirtarë.
Një shkallë ngjitet një shkallë
dora mbahet dhe mbahet në shpinë
te gruaja shkallë.
Hapësira vihet re.
Ai nuk fle më si qumështi.
Lëkundjet në gjuhë
të një kujtese të devotshme.
Hapësira është larë mirë.
Lakuriqësia e një kryqi
përshkrimi i një loti
përshkrimi i një pikë gjaku
në një shpellë prej mishi dhe gjaku.
Në planin e zhurmshëm të shekullit tonë
një varg i humbur
ai fillon të na tregojë
që ju shërbeu për të kërcyer
piramidat e mishit dhe të gjakut
në kulmet e saj
si majat tjerrëse.
Ma jep malet e tua,
ju keni më shumë se një mijë.
Unë do të të jap në këmbim
era dhe kina e erës.
Unë do t'ju jap pemë të gjymtuar
me duar në maje.
Unë do të të jap një kurorë prej mishi dhe gjaku
dhe një kapelë të madhe plot mjaltë.
Unë gjithashtu do t'ju jap
një nga kopshtarët e mi
që më loton ditë e natë.
Poezia e Arpit karakterizohet nga një imagjinatë shumë intensive trupore dhe hapësinoreNë veprën “Nga mishi dhe gjaku”, objektet marrin jetë, hapësira zgjohet dhe elementët fizikë përzihen me emocionet dhe kujtimet. Kombinimi i butësisë dhe çuditshmërisë është një nga tiparet dalluese të këtij artisti brenda lëvizjes.
6. "Carlitos mistik" nga Louis Aragon
Ashensori gjithmonë zbriste derisa humba frymën
dhe shkalla gjithmonë ngrihej
Kjo zonjë nuk e kupton se çfarë thuhet
eshte fallco
Unë tashmë kam ëndërruar të flas me të për dashurinë
O nëpunës
aq komik me mustaqet dhe vetullat e tij
artificial
Bërtita kur i tërhoqa
Kjo është e çuditshme
Çfarë shoh? Ai i huaj fisnik
Zot nuk jam një grua e lehtë
Uh e shëmtuara
Për fat të mirë ne
kemi valixhe lekure derri
i pagabueshëm
Është
Njëzet dollarë
Dhe përmban një mijë
Gjithmonë i njëjti sistem
As masë
as logjika
teme e keqe
Në këtë poezi, Aragoni prezanton një skenë pothuajse teatrale, plot me humor dhe elementë groteskëObjektet “artificiale”, të tilla si mustaqet dhe vetullat artificiale, simbolizojnë një realitet sipërfaqësor dhe mashtrues, ndërsa frazat e cunguara dhe mungesa e dukshme e logjikës përforcojnë kritikën e diskurseve konvencionale.
7. «Këngë funebrulikulare» - Wieland Herfelde
-
Dua një sasi të dëshirës
Aty është ulur tezja ime
Meqenëse Efraimi gëlltiti derrkucin
Ai endet - ayayay -
Aty jashtë dhe mos paguaj asnjë taksë.
Wirt e lagur nga djersa i bën masazh gomarit
Me aplikim!
Safte vita rati thyer sqa momofantieja,
Çfarë po qan, tezja plakë?
Oelisante ka vdekur! Oelisante ka vdekur!
Qiej, mirësi, kryqëzimi im, sakramente, mjerim ekstrem!
Akoma më kishte borxh pesëmbëdhjetë e pesëdhjetë euro
"Kënga funerale" është një shembull i mirë i humor absurd dhe gërryes gjë që karakterizon një pjesë të poezisë dadaiste. Loja me fjalë të shpikura, situata absurde e tezes që endet përreth dhe nuk paguan taksat, apo pasthirrma e ekzagjeruar, tregojnë se si lëvizja e desakralizon solemnitetin e gjuhës dhe i tall shqetësimet materiale në një mënyrë qesharake.
8. "Kundër xhamit shiu godet" nga Emmy Hennings
Një lule shkëlqen e kuqe.
Ajri i ftohtë fryn kundër meje.
Jam zgjuar apo i vdekur?
Një botë është larg, shumë larg
Një orë godet katër ngadalë.
Dhe nuk e di për sa kohë
Unë bie në krahët e tu
Në poezinë e Hennings, perceptohet një zë më intim dhe i prekshëm, një zë që vë në pikëpyetje kufirin midis zgjimit dhe vdekjes, midis realitetit dhe ëndrrës. Thjeshtësia e dukshme e gjuhës fsheh një intensiteti emocional gjë që përputhet në mënyrë të përkryer me ndjeshmërinë dadaiste, veçanërisht në aspektin e saj më ekzistencial.
Më shumë shembuj dhe mënyra për të krijuar poezi dadaiste
Përveç teksteve të përmendura më sipër, ka shumë poezi të tjera që shpesh citohen si përfaqësuese të frymës dadaiste. Disa antologji përfshijnë, për shembull, kompozime të tilla si “Vallëzimi i Vdekjes” nga Hugo Ball, “Morphine” nga Emmy Hennings, apo elegji dhe eksperimente të ndryshme poetike nga Tristan Tzara. Të gjitha ndajnë tipare të tilla si mungesa e një metrike fikse, thyerja e rimës tradicionale dhe liria absolute në renditjen e vargjeve.
Poezia dadaiste frymëzoi dhe vazhdon të frymëzojë edhe krijime të mëvonshme, duke përfshirë poezi anonime dhe ato të autorëve bashkëkohorë që e deklarojnë veten trashëgimtarë të shpirtit të saj. Shumë nga këto tekste përsërisin idenë se poeti mund të duke luajtur me gjuhën pa kufijduke krijuar imazhe të pamundura, duke përzier kohë, hapësira dhe personazhe që nuk do të përshtateshin në një poezi më konvencionale.
Një nga kontributet më të diskutuara të Dadaizmit është procedura për krijoni poezi duke përdorur vizatime të preraIdeja është të marrësh një gazetë, të presësh fjalë ose tituj, t’i vendosësh në një qese, t’i përziesh dhe pastaj t’i nxirrësh rastësisht për të formuar vargje. Rezultati do të jetë një poezi që sfidon çdo qëllim të vetëdijshëm, duke treguar se si rastësia mund të gjenerojë kombinime të papritura. fuqi e madhe poetike.
Kjo metodë tregon vullnetin dadaist për të rrëzojeni autorin si gjeni kontrollues të veprës, duke ia lënë rastësisë një pjesë të procesit krijues. Po kështu, është një mënyrë për të vënë në pikëpyetje gjuhën gazetareske dhe diskurset dominuese, duke ripërdorur fragmentet e tyre në kontekste krejtësisht të reja.
Një tjetër veçori e vërejtur në shumë prej këtyre shembujve është dualiteti midis reales dhe imagjinaresPoezitë shpesh fillojnë me elementë të përditshëm (një ashensor, shi, një orë, një shtëpi, një trup) dhe më pas i transformojnë ato përmes shoqërimeve të papritura. Rezultati është një lloj realiteti paralel në të cilin emocionet dhe idetë shprehen në mënyrë indirekte, por shumë të fuqishme.
Është e rëndësishme të theksohet se ky lloj vepre nuk i përmbahet metrit tradicional; rima pothuajse nuk ekziston dhe nuk ka strofa të strukturuara në mënyrë klasike. Ajo që lejon është kënaqësia e kreativitet i plotë dhe shprehje e lirë të poetit. Përmes tyre, mendimet dhe ndjenjat e autorit në lidhje me tensioni midis reales dhe imagjinaresmidis logjikës së përditshme dhe universit të pakufizuar të gjuhës.
Sot, megjithëse Dadaizmi si lëvizje nuk është më aktiv, shumë njerëz ende ndiejnë një afinitet me frymën e tij dhe i afrohen atij duke shkruar poezitë e tyre dadaiste. Kjo praktikë është bërë një formë e eksperimentoni me shkrimin, të vësh në pikëpyetje normat dhe të ndihesh pjesë, për një moment, e asaj avangardë që ndryshoi përgjithmonë idenë se çfarë mund të jetë poezia.
Shpresojmë që këto poezi te dadaizmit Shpresojmë t'ju kenë pëlqyer, pasi kemi mbledhur disa nga më të mirat për lexuesit dhe vizitorët tanë të rinj. Nëse dëshironi të ndani mendimin tuaj ose një poezi nga kjo lëvizje që nuk e kemi përfshirë, mos ngurroni ta bëni këtë në komente. Perspektiva dadaiste mbi gjuhën vazhdon të ofrojë terren pjellor për eksperimentim, kritikë dhe lojë, dhe çdo lexim i ri ose krijim personal e mban gjallë atë impuls për liri radikale.