Njerëzimit, me kalimin e viteve dhe, më pas, të shekujve, u është dashur të kalojë nëpër epoka të shumta të njohura që shënuan momente historike në mënyrën e tyre për të parë gjërat. Nga perandoria e gjerë egjiptiane, babilonasit, grekët, romakët, Aleksandri i Madh, ndër të tjera, perandori të shumta dhe fuqitë botërore kanë parakaluar përmes kësaj Bota jonë që përcakton standardet kulturore, politike dhe estetike gjatë kohës së tij në pushtet.
Gjatë këtyre kohërave, dhe në varësi të çdo qeverie dhe sistemi besimi, arti dhe arkitektura janë ndërprerë, transformuar dhe riinterpretuar, dhe sot, në shumë raste, Ne morëm elementë nga ato kohë si model për punën tonë, dizajnet ose reflektimet mbi bukurinë dhe dijen.
Evropa Perëndimore hodhi themelet dhe udhëzimet për një lëvizje të re që, shekuj më vonë, vazhdon të jetë temë diskutimi: RilindjaNuk ishte vetëm një ndryshim artistik, por edhe një ndryshim filozofik, shkencor, politik dhe shoqëror, i cili ndryshoi përgjithmonë mënyrën se si qeniet njerëzore e konceptojnë veten në botë.
Gjatë kësaj lëvizjeje, shumë elementë të jetës që tani i konsiderojmë moderne pësuan një transformim, kryesisht në arte. Ishte një kohë tranzicioni midis Mesjetës dhe Epokës Moderne, e karakterizuar nga një rritje e njohurive në fusha të ndryshme, dhe Ajo hodhi themelet për njohjen e shkencës si një rrugë legjitime drejt së vërtetës.Në dallim nga kufizimet e mendimit strikt skolastik që kishte dominuar Mesjetën, ky postim do të shqyrtojë në detaje karakteristikat kryesore të Rilindjes dhe vlerat e saj estetike.
Le ta njohim termin "Rilindje"
Termi Rilindje u shpik për të rimarrë elementë të caktuar të kulturës klasike greko-romake dhe u aplikua si një kthim në vlerat e kulturës greko-latine dhe soditje e kulturës dhe jetës në një mënyrë më të lirë se mënyra dogmatike e të bërit të gjërave e ngulitur gjatë shekujve që zgjati Mesjeta, e karakterizuar nga një disiplinë e fortë fetare dhe nga kontrolli i Kishës mbi prodhimin kulturor.
Gjatë kësaj periudhe, të njohur si Rilindja, mënyra se si shihej njerëzimi ndryshoi dhe u bënë përparime të mëdha në fushat e artit, filozofisë, kimisë, fizikës, matematikës, arkitekturës dhe zanateve. Fjala vjen nga italishtja. rilindje, e përdorur nga artisti dhe historiani Giorgio Vasari për të përshkruar "rilindjen" e arteve pas asaj që ai e konsideronte një rënie mesjetare.
Në këtë mënyrë, teocentrizmi që mbizotëronte në Mesjetë mund të zëvendësohej nga antropocentrizmii cili ishte më i interesuar të kuptonte natyrën e qenieve njerëzore, kapacitetet dhe dinjitetin e tyre. Njerëzimi u bë qendra e reflektimit filozofik, artit dhe organizimit shoqëror, pa nënkuptuar kjo domosdoshmërisht një braktisje të besimit, por më tepër një hierarki e re vlerash në të cilën arsyeja dhe përvoja po fitonin terren.
Karakteristikat e Rilindjes janë studiuar dhe vlerësuar gjerësishtDhe është pranuar përgjithësisht se një nga manifestimet më të mëdha të kësaj epoke ishte arti i saj, të cilin ne e njohim si arti i Rilindjes. Ky art erdhi për të zëvendësuar artin mesjetar, i konsideruar për shekuj si "gotik" dhe i gjykuar nga vetë artistët e Rilindjes si barbar ose jonatyror. Arti i Rilindjes bazohej në imitim i natyrës, përmasa matematikore dhe harmonidhe prej saj, ndryshimet rrezatuan në pjesën tjetër të degëve të shkencave humane dhe shkencore.
Le të flasim për historinë e Rilindjes
Rilindja shënon fillimin e të ashtuquajturës Epokë Moderne. Në aspektin kulturor dhe artistik, kjo periudhë përfshin stile të tilla si... Rilindja e Hershme, Rilindja e Lartë dhe Manierizmidhe më vonë do të bashkëjetojë me lëvizje të tilla si Baroku, Rokoko dhe Neoklasicizmi.
Shumë historianë e vendosin konvencionalisht kuadrin e gjerë kronologjik që mbulon kalimin nga fundi i Mesjetës në transformimet e mëvonshme politike dhe kulturore midis Zbulimi i Amerikës në 1492 dhe Revolucioni Francez në 1789, megjithëse zbatimi i tipareve të Rilindjes ishte parashikuar në shekujt e mëparshëm dhe ndryshonte sipas rajoneve.
Edhe pse origjina e saj vendoset përgjithësisht në Itali, shumë historianë e zgjerojnë shtrirjen e saj duke përfshirë artistë dhe mendimtarë të caktuar nga shekujt e mëparshëm. Piktorë si Cimabue dhe Giotto, ose skulptorë si Nicola Pisano, konsiderohen se kanë marrë pjesë në një para-Rilindjes duke futur vëllimin, natyralizmin dhe emocionet në veprat e tij, duke parashikuar ndryshimin e mentalitetit që do të lulëzonte më vonë në Firence.
L Sfondi historik i Rilindjes Ato mund të vendosen brenda rënies së botës mesjetare, e cila u zhvillua gjatë gjithë shekullit të 15-të, e shkaktuar nga faktorë të ndryshëm: dobësimi i Perandorisë së Shenjtë Romake, rënia e Kishës Katolike për shkak të përçarjeve dhe kritikave të brendshme, rritja e lëvizjeve heretike, rritja e vlerës së vendosur në jetën urbane krahasuar me fshatin feudal dhe shfaqja e një klase të re shoqërore, borgjezi, të lidhura me tregtinë dhe financat.
Kësaj iu shtua edhe përhapja e shtypshkronjës, e cila shumëfishoi qarkullimin e librave dhe traktateve, dhe zbulime të mëdha gjeografike gjë që zgjeroi horizontet e botës së njohur. E gjithë kjo nxiti një pikëpamje më të gjerë, më kritike dhe më kurioze të realitetit, më pak të nënshtruar ndaj frikës dhe supersticionit.
Në Itali, epiqendrën e kulturës së Rilindjes, ndarja e territorit në qytet-shtete të pavarura (republika si Firence dhe Venecia, dukate si Milano, mbretëri si Napoli dhe sundimi papnor i Romës) gjeneroi konkurrencë të fortë politike dhe kulturore. Çdo oborr mbretëror rivalizonte të tjerët në madhështi artistike, arkitekturë, koleksionim dhe patronazhduke i shndërruar artet në një instrument prestigji, propagande dhe pohimi të pushtetit.
Fazat e Rilindjes
Faza të ndryshme historike shënuan zhvillimin e Rilindjes në fushën artistike. E para ndodhi gjatë shekullit të 15-të dhe quhet KaterqindPërfshin Rilindjen e hershme, të njohur edhe si Rilindja e Vonë, dhe është zhvilluar kryesisht në Itali, me Firencen si një qendër të madhe krijuese.
Faza e dytë u shfaq në shekullin e 16-të dhe njihet si Pese qindMjeshtëria e tij artistike shoqërohet me klasicizmin, i njohur edhe si Rilindja e Lartë. Gjatë kësaj periudhe, zgjidhjet teknike dhe estetike të epokës paraprake u konsoliduan dhe u sollën në një nivel përsosmërie dhe harmonie që shumë historianë e konsiderojnë të vështirë për t'u tejkaluar.
Gjatë kësaj periudhe, dolën në pah figura të mëdha si Michelangelo, Rafaeli dhe Leonardo da Vinçi.Ndër të tjera. Kjo është koha e apogjeut të Rilindjes, në të cilën piktura, skulptura dhe arkitektura bëhen simbole prestigji për papët, princat dhe republikat.
Quattrocento ishte i përqendruar në Firence dhe Toskanë. thjeshtësi dhe qartësi strukturore dhe dekorative Kjo ishte karakteristika përcaktuese e arkitekturës së kësaj periudhe. Modelet klasike iu nënshtruan një procesi stilizimi dhe u përshtatën me tempujt e krishterë të kohës, me zgjidhje të tilla si harqe gjysmërrethore, kolona të rregullta, hapësira të ndritshme dhe harmoni midis planit dhe lartësisë.
Cinquecento ishte i përqendruar në Romë. Gjatë këtyre viteve, Donato Bramante zhvilloi projektin e tij të famshëm për Bazilikën e Shën Pjetrit, e cila do të bëhej standardi arkitektonik për shekullin e 16-të. Gjatë kësaj periudhe, ndërtesat u prirën më shumë drejt... monumentaliteti dhe madhështiaShfaqen fasada me një pasuri më të madhe skulpturore, kupola dhe pallate madhështore të konceptuara si skena të mëdha për përfaqësim politik.
Në mesin e shekullit të 16-të, përsosmëria e arritur nga klasicizmi shkaktoi një reagim stilistik të njohur si manierizëmArtistët manieristë u larguan qëllimisht nga rregullat klasike të ekuilibrit dhe qetësisë, duke zgjedhur kompozime më komplekse, trupa të zgjatur, perspektiva të paqëndrueshme dhe një përdorim më dramatik të ngjyrës dhe lëvizjes.
Karakteristikat kryesore të tij
Karakteristikat e Rilindjes janë të shumta dhe njihen globalisht, pasi ato vlerësohen edhe sot në muze, qytete historike, letërsi, muzikë dhe mendim filozofik. Vlerat e saj estetike dhe koncepti i saj i ri i qenies njerëzore Ato u bënë themeli i një pjese të madhe të kulturës perëndimore. Më poshtë do të shqyrtojmë më të rëndësishmet.
Humanizmi
Kjo karakteristikë mund të përkufizohet si theksi i dhënë jetës në këtë botë, përtej jetës shpirtërore që mbizotëronte gjatë Mesjetës.
Humanistët e Rilindjes i vunë shumë rëndësi qenieve njerëzore, dinjitetit të tyre, lirisë së tyre dhe potencialit të tyre për të transformuar realitetin. Për ta, dija, arsimi dhe virtyti qytetar ishin mjete për përmirësojnë jetën individuale dhe kolektiveU gjetën tekste nga filozofë grekë dhe romakë, u themeluan akademi, u përkthyen dhe u komentuan veprat klasike, si dhe u zhvillua një kritikë e re tekstuale më rigoroze.
Gjatë Rilindjes, një një ndryshim i madh nga jeta kontemplative mesjetareJeta aktive, pjesëmarrja në politikë, tregti, arte dhe shkenca u lavdëruan. Autorë të tillë si Erasmus i Roterdamit, Thomas More dhe Pico della Mirandola mbrojtën idenë se qeniet njerëzore, të pajisura me arsye, janë të afta të reflektojnë mbi veten e tyre dhe të zgjedhin rrugën e tyre.
Kjo qasje e re u reflektua edhe në arsim. Shkollat humaniste propozuan një kurrikul të bazuar në "shkenca humane" (gramatikë, retorikë, histori, poezi, filozofi morale), me qëllim formimin e qytetarëve të kulturuar, elokuentë, të aftë për të marrë vendime të përgjegjshme.
Vlerësimi i estetikës
Një nga karakteristikat kryesore të Rilindjes ishte vlerësimi i ripërtërirë për estetikën dhe artet e bukura. Për artistët dhe mendimtarët e kohës, veprat artistike të Greqisë dhe Romës së lashtë zotëronin një vlerë estetike dhe kulturore shembulloresuperior ndaj asaj që u arrit në artin mesjetar. Kjo nxiti një kthim të vetëdijshëm te kanonet klasike të bukurisë, proporcionit dhe harmonisë.
Në praktikë, kjo përkthehej në një kërkim për simetri, ekuilibër dhe proporcion matematik Në arkitekturë, skulpturë dhe pikturë, u studiuan traktate të lashta si ato të Vitruvit, u eksplorua raporti i artë dhe u zbatuan rregulla gjeometrike për të organizuar kompozimet. Bukuria u konceptua si shprehja e dukshme e një rendi racional në botë.
Kjo është arsyeja pse, gjatë vëzhgimit një skulpturë e bërë në periudhën e RilindjesKy stil ka një ngjashmëri të habitshme me skulpturën klasike greke: trupa të idealizuar, anatomi të studiuar, poza elegante dhe një ekuilibër midis natyralizmit dhe përsosmërisë. Trupi i njeriut u bë mishërimi kryesor i vlerave estetike të Rilindjes.
Në këto kohë, estetika aplikohej jo vetëm në artet pamore, por edhe në... stilet e veshjeve, kopshtet, dekorimi i pallatit dhe jeta e përditshmeGratë dhe burrat e elitës kërkonin harmoni në veshjet e tyre; u përhap një shije për pëlhura luksoze, ngjyra të rafinuara dhe modele flokësh të hollësishme, në kontrast me thjeshtësinë më të madhe që kishte mbizotëruar në Mesjetë.
Rëndësia e shkencës dhe arsyes
Gjatë kësaj kohe, u mbështet ideja se ekziston një shpjegim shkencor, racional dhe i verifikueshëm për çdo fenomen ekzistues. Shpjegimet e bazuara vetëm në autoritetin fetar ose traditat e pavërtetuara filluan të hidheshin poshtë. marrë në pyetje dhe iu nënshtrua shqyrtimit kritik.
Gjatë kësaj periudhe, u bënë përparime të mëdha në shkencë dhe u zhvilluan eksperimentet e para sistematike shkencore.Në astronomi, u propozua modeli heliocentrik; në anatomi, organet dhe sistemet e trupit u studiuan në detaje; në fizikë dhe matematikë, u eksploruan ligjet e lëvizjes, proporcionet dhe gjeometria e aplikuar në art.
Ky impuls shkencor ndikoi drejtpërdrejt në estetikën e Rilindjes. Perspektiva lineare, për shembull, bazohet në parimet gjeometrike që lejojnë që hapësira tre-dimensionale të përfaqësohet në një sipërfaqe të sheshtë. Studimi i optikës ndihmoi në kuptimin e efekteve të dritë dhe hije (kiaroskuro), një teknikë që u jepte vëllim dhe dramacitet pikturave. Anatomia përmirësoi përfaqësimin realist të muskujve, përmasave dhe lëvizjeve.
Në të njëjtën kohë, dolën polimatët, domethënë njerëz që zotëronin disa disiplina, si p.sh. Leonardo da Vincii cili kombinoi artin, shkencën, inxhinierinë dhe filozofinë në një botëkuptim të vetëm. Për frymën e Rilindjes, artisti ideal duhej të ishte edhe një vëzhgues shkencor i natyrës.
Muzikë
Muzika lulëzoi gjatë Rilindjes. Ndërsa në Rilindjen e hershme ajo përdorej kryesisht si pjesë e meshat katolike, më vonë ajo filloi të përdoret edhe në adhurimin protestant dhe në kontekste laike, siç janë oborret princërore, banketet dhe festimet qytetare.
Mund t’i shihje në rrugë trubadurët dhe muzikantët e rrugësNdërkohë, në kisha dhe katedrale, po zhvillohej polifonia - një teknikë muzikore që shtresonte disa zëra të pavarur, duke krijuar një strukturë tingulli komplekse dhe harmonike. Ky zhvillim pasqyronte, në sferën muzikore, të njëjtin kërkim për ekuilibër dhe rend që ekzistonte në artet pamore.
Teoricienët filluan të studionin efektet e muzikës në emocione dhe shqisatU shkruan traktate mbi harmoninë, kontrapunktin dhe instrumentet, dhe u shkruan forma të tilla si madrigal (kënga polifonike laike), moteti dhe mesha polifonike. Muzika instrumentale gjithashtu fitoi rëndësi dhe instrumente të tilla si lahuta, viola da gamba dhe tastierat e para u përsosën.
letërsi
Shumë nga karakteristikat e Rilindjes u shfaqën në atë që ne e njohim si letërsi. Shkrimtarë të Rilindjes si p.sh. Petrarch dhe Giovanni Boccaccio Ata ofruan një perspektivë të re mbi Greqinë dhe Romën, duke ringjallur gjuhën, mitet dhe vlerat tradicionale të tyre. Atyre iu bashkuan Dante Alighieri, Makiaveli, Erasmus, Montaigne, Rabelais, Cervantes dhe Shekspiri, të cilët forcuan zhanre të tilla si soneti, eseja, romani modern dhe një teatër më kompleks psikologjikisht.
Shpikja e shtypshkronjës dhe disponueshmëria e gjerë e librave të lirë lejuan që kjo letërsi të përhapej përtej elitës së oborrit mbretëror. Forma të reja shkrimi u shfaqën në gjuhët vendase (italisht, spanjisht, frëngjisht, anglisht), të cilat përforcuan identitetet kombëtare dhe qasja popullore në letërsiShumë tekste pasqyrojnë frymën kritike të humanizmit, interesin për përvojën individuale dhe reflektimin etik mbi pushtetin, lirinë, dashurinë ose vdekjen.
Paralelisht, lindi një zhanër themelor për mendimin modern: provëgjë që u lejonte filozofëve dhe humanistëve të shprehnin shkurt, qartë dhe me argumente idetë e tyre mbi fenë, politikën, moralin ose shkencën, duke nxitur debatin intelektual dhe diskutimin e lirë.
Të gjitha këto karakteristika - humanizmi, vlerësimi i estetikës, qendra e arsyes dhe lulëzimi i arteve, muzikës dhe letërsisë - e bëjnë Rilindjen një periudhë kyçe për të kuptuar se si u formua kultura moderne perëndimore dhe pse ajo... karakteristikat dhe vlerat estetike Ato vazhdojnë të ndikojnë në mënyrën se si krijojmë, mendojmë dhe admirojmë artin sot.